Sara Goldschmied (VI) ed Eleonora Chiari (RM) fondano il duo artistico goldiechiari nel 2001. Dal 2014 lavorano con il nome Goldschmied & Chiari a Milano.

Tra le principali mostre personali si possono includere: Vice Versa, Kristen Lorello, (NYC), Untitled Views, Renata Fabbri Arte Contemporanea, Milano, Dove andiamo a ballare questa sera?, Atelier House, Museion, Museo di arte contemporanea, Bolzano, Untitled Portraits, Kristen Lorello (NYC), La démocratie est illusion, Centre d’Art Contemporaine Passerelle, Brest (FR) e Villa Croce Museo di Arte Contemporanea, Genova, Fumo negli occhi, Galleria Gonzalez y Gonzalez, Santiago del Cile, (CI); Genealogia di Damnatio Memoriae, Atelier House, Museion, Museo di arte contemporanea, Bolzano; Coinquilini/Roommates, Macro Museo d’arte contemporanea, Roma; Dump Queen, Galerie Elaine Levy Project, Brussels e Centro Arti Visive Pescheria, Pesaro; Welcome, Spencer Brownstone Gallery, (NYC).

Hanno raggiunto riconoscimento internazionale grazie a numerose mostre collettive collaborando con prestigiose istituzioni e musei tra i quali: La Galleria nazionale di Arte Moderna, Roma, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Torino, Museion, Museo di Arte Contemporanea, Bolzano, MoCA – Museum of Contemporary Art, Shanghai,

Fundació Joan Miró, Barcellona, Museo San Telmo, San Sebastian, Museo MAXXI, Roma, Fabrica de Arte Cubano, La Havana, Museo d’arte Pori, Finlandia, Hallwalls Contemporary Art Center, Buffalo, New York, La Conservera, Centro de Arte Contemporàneo, Murcia, Musée de Grenoble, Passerelle, Centro d’Arte Contemporanea, Brest, La Galerie, Noisy Le Sec, Parigi, Villa Croce, Museo d’Arte Contemporanea, Genova, Museo Mambo, Bologna, la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino e la Fondazione Adriano Olivetti, Roma. Hanno partecipato alla terza edizione del Nanjing International Art Festival, New Baijia Lake Museum, alla Biennale di Venezia 2009, alla quinquennale Dublin Contemporary, a Videozone, Biennale Video di Tel Aviv, alla Biennale Sletto & Corso, Séléstat e alla Quadriennale di Roma.

Nel 2015 sono selezionate dal National Museum of Women in the Arts (NMWA), con sede a Washington DC e dal Museo del 900 per la mostra biennale Women to watch, 2015. Organic matters. Nel 2012 hanno vinto il premio del Museo di arte contemporanea Castello di Rivoli come migliori giovani artisti italiani, sono state candidate per la Rockfeller Foundation Bellagio Center Creative Arts Fellowship 2015 e nel 2007 hanno vinto il premio Arte in Cantiere istituito da Museion, Museo di Arte Contemporanea, Bolzano

Per Delvis

Goldschmied & Chiari presentano il loro nuovo progetto “ES”: fondendo
arte e design le artiste creano superfici riflettenti per “Metallica”
nello spazio Delvis Unlimited.

Le superfici specchianti “ES” sono realizzate in plexiglass, un
materiale scelto per la sua leggerezza e versatilità. Il progetto si
ispira alla ricerca che le artiste conducono dal 2012, in particolare
alla serie di specchi monocromi UntitledPortraits presentata a New
York nel 2014. Con ES, Goldschmied & Chiari portano questa
esplorazione per la prima volta nel mondo del design, creando
superfici che sono al tempo stesso funzionali e profondamente
evocative.

Nella loro pratica artistica abituale, le opere di Goldschmied& Chiari
vengono realizzate attraverso la documentazione fotografica di
esplosioni di bombe fumogene, coreografate dalle stesse artiste, che
catturano immagini delle nuvole di fumo mentre si disperdono nell’aria
del loro studio. Nel progetto ES, Goldschmied & Chiari arricchiscono
queste immagini eteree con cancellature digitali che interrompono la
rappresentazione tradizionale, creando sospensioni nel fumo che
ricordano dei tagli. Quando applicate su superfici specchiate, queste
aree cancellate si trasformano in riflessi nitidi, generando
l’illusione suggestiva di un fumo che si dirada. Questi lavori
esplorano il concetto di riflessione non solo come fenomeno fisico, ma
anche come processo mentale e psicologico.

Il nome ES è un gioco di iniziali e significato. Derivato dai nomi
delle artiste, Eleonora (Chiari) e Sara (Goldschmied), ES non solo
celebra la loro collaborazione, ma incorpora anche un concetto
psicoanalitico legato all’Es freudiano. Questo termine rappresenta
l’equilibrio tra la dimensione personale e quella subconscia,
incarnando la profonda connessione tra arte e psiche. Una dualità che
si riflette nel design delle superfici specchianti, interagendo con la
luce e lo spazio circostante, trasformando l’ambiente interno in un
dialogo visivo tra l’oggetto e l’osservatore. Così facendo, ES crea
una connessione unica tra il luogo e le persone che lo abitano,
rendendo ogni spazio un’esperienza sensoriale e riflessiva.

Goldiechiari Sara Goldschmied VI museo maxxi Eleonora Chiari (RM) le artiste creano superfici riflettenti mondo del design Es freudiano